第386章 心态过敏-(2)

　　“没关系，那等下次好了。”松本近卫门说道，语气忽然变得轻松了很多。他还需要时间来接受，自己的朋友和自己的女儿谈恋爱的事实……

　　点映会结束，千叶慎一看完电影准备离开，离开之前还特意去找了一下藤原圭，伸出手道：“藤原老师，电影我很仔细地看过了，非常不错。恭喜你，又一次转型成功了。”

　　藤原圭和千叶慎一握了握手：“您过奖了，非常感谢您一直以来的支持。”

　　千叶慎一道：“我只是尽了一名职业评论家据实而论的职责罢了，你的作品的确一直以来都保持着高水平，所以我会写文章向读者和观众推荐，如果哪天你的水准下降了，我也会实话实说，不留情面的。”

　　千叶慎一推了推自己的黑框眼镜说道。

　　点映会今日算是正式结束了，观众们纷纷散场，散场后，白井英二抢先一步来到藤原圭身边，几乎寸步不离。原因很简单，今天来点映会的还有一些其他电影发行公司的人，怕他们直接来接触藤原圭你们都离这个男人远一点。

　　作为制作部的专务，白井英二对电影是有着很强的鉴赏能力，以及对市场反应也是有预判能力的。他在今天之前其实一直没有看过正片，不是看不到，而是刻意不去看，他想等着点映会这天，边看边观摩观众反应，以得到最真实客观的一手反馈。

　　而结果让他有了不少信心，似乎这些口味苛刻的专业媒体人对《告白》都非常的看好，这部电影的胜率眼看着又多了几分。

　　而他也更有底气要求院线增加这部电影的排片了。

　　但是心态却并没有放送下来，反而变得更紧张了，因为害怕最可怕的一种情形出现叫好不叫座。

　　评价高和上座率高有时真的是独立发生的事件，无论是叫好不叫座和叫座不叫好，在各个国家的文化产业发展过程中都不罕见。名利双收自然是理想状况，但是无论对于主创来说，还是对于投资人而言，非要在两者情况当中选择其一的话，大部分人都会毫不犹豫地选择后者。毕竟钱拿到手才是实际的，夸奖声只是助兴用的。文娱业毕竟也是商业。

　　当然，艺术片除外。很多艺术片的表现形式就是注定赚不到钱的，外加投资也小，投资人也不指望能赚钱，甚至不指望回本，就是为了冲击A类电影节，给制作方提升口碑用的，这种情况不做考虑。

　　但是对于一部商业片来说，叫座不叫好，就有些悲催了。对于主创和投资人来说，这种情形出现也很尴尬，耳边一片叫好之声，一看票仓，空得能跑马。甚至很多叫好之人，都未必看过这部片子。

　　在白井英二看来，《告白》的确是一部不错的片子，但是由于这部片子风格化也相对浓烈，白井英二害怕除了专业影评人外的普通观众不喜欢。

　　当然，白井英二料想这部片子无论如何是要比《白夜行》剧院版要强的，不说别的，光是藤原圭的个人号召力就甩出仲代英及好几条街去，“鬼才作家首次执导电影”的噱头也相对响亮，所以他觉得怎么样，这部电影都不会比《白夜行》的票房表现差。15亿票房应该是不成问题吧？

　　点映会结束后的第二天，有关于这部片子的各种影评和讨论便出现在各种杂志报刊，甚至娱乐节目上。《告白》一词不断出现在潜在观众的视听范围内，尽可能地增加他们走入电影院，观看这部电影的兴趣。

　　点映会后第三天，千叶慎一的评论文章在报纸上刊登了，这位评论家分享了自己的观影感受：

　　“《告白》90年后最好的日语悬疑电影。”

　　“看过这部片子，我只有一种感受，藤原圭不愧是年轻一代最出色的作家。”

　　“电影导演，其实有另一个称呼，叫做电影作家，本质上也是作家的一种。不同的是，编剧通过纸笔写作，而导演通过胶片写作。”

　　“这部片子是藤原圭的第一部电影，也是他自编自导的影片。我对藤原圭的创作编剧能力是有着非常高的信任的，所以在看这部片子之前，我已经料想到了这部电影的剧情会非常精彩，但是作为导演，是否能有着出色的镜头语言的能力，将那精彩的故事表现出来，我还抱有疑虑。”

　　“然而，电影开始不到一分钟，我就彻底打消了这份疑虑。”

　　“作为导演，电影手法非常老辣，可以在极短的时间，将极丰富的内容，注入到电影片段当中，却并不会感觉到纷乱冗余，这体现了藤原圭非同一般的导演功力。”

　　“电影手法堪称华丽。甚至这部电影当中，作为导演的藤原圭还略胜作为编剧的藤原圭一头。明明是新人导演，却演化出了非常鲜明的个人风格，而且运用起来极为老辣，令人惊叹。”

　　千叶慎一把藤原圭夸了一通，这么高的评价，这也的确刺激了一部分观众，让他们产生了去剧院一探究竟的想法。但是也有一些人说风凉话，因为千叶慎一对藤原圭作品一向评价颇高的缘故，有些人甚至给千叶慎一起了“藤原圭的职业马屁家”称号。觉得这篇文章是马屁家故技重施了。

　　千叶慎一也算是道心坚固，没有为了撇清关系，而刻意去给出一些批评性评价。

　　而是在文末给出了自己对《告白》这部电影的总结性评价：这是一部佳作，喜欢悬疑风格影片的观众推荐观看，相信看过电影的你，会赞同的我的评价。